热点资讯韩国资本悄然渗透中国三农领域，娱乐游乐短剧生活用品全线沦陷
怪不得韩国野心勃勃！资本早已遍地开花，韩企深度渗透中国这4大领域
近来，韩国影视圈接二连三引爆争议。2025年9月，全智贤主演的新剧《暴风雪》一经开播就让一众中国粉丝大呼失望。原本翘首以盼，结果剧情中却冒出不少令人尴尬的文化话题，让不少观众的心凉了半截，甚至直接选择“脱粉”。还没等这个风头过去，林允儿主演的《暴君的厨房》又掀起了新风波。剧中不仅公然曲解了历史，还赤裸裸地吹捧韩国，这种过度的“自信”让矛盾悄然推向舆论高峰。一时间中韩网友互怼、各执一词，但几乎忽视了一个更值得警惕的大问题——韩国资本早已在中国布下重重棋局，不仅仅局限在影视文化，还深耕进了娱乐、游乐场、生活用品这4大领域，渗透之深，令人咂舌。
这些表面上的剧集争议，无非是冰山一角。事实上，韩国资本早年就锁定中国市场，不断扩大疆域，从内容生产到生活消费，从角色包装到文化理念推广，环环相扣。我们来细细拆解：你看短剧、追偶像、带娃游乐、买日用品的时候，也许已经身处人家的“圈套”里。
短剧圈里韩资悄然布局
今年9月，横店影视城与韩国Coco Media的合作条约一曝光，立马让人皱起了眉头。此前Coco Media还高调现身江西微短剧大会，声称要打造“中式内涵+韩式包装”的微短剧，甚至提出要把中国优质故事推向韩国、甚至更广阔的国际市场。这样的合作让原本对横店拍摄基地引以为傲的观众内心五味杂陈——比如以后我们津津乐道的古色古香场景，说不定就会在某部韩剧里堂而皇之地被包装成“韩国传统风格”。想起前些年韩方不停把汉服、榫卯、端午、书法这些中国元素“据为己有”，现在若是连横店的大殿小楼也沦为他们的故事布景，不禁让人心头升起一丝隐隐的担忧。
更值得注意的是，在合作条文中，Coco Media的演员有资格进入横店学院培训并考取中国演艺执照，一条龙打通本土资源。按照官方回应，目前还没有实际的项目启动，但今后会加强管理和审批流程，确实怕中国文化“变了味”，是在明晃晃敲警钟。
别说是猜想，文化输出的每一步，事实上都有迹可循。2015年，中国影视市场规模已经突破1500亿元，而短剧的日活用户逐年攀升，到2024年已超过2亿人次。这一庞大市场自然吸引着各路资本，韩国企业趁势而入。数据显示，横店每年拍摄剧集超过1500部，有超过70%的古装剧都在这里完成。如此海量的内容库，一旦启动中韩联动，很难保证“文化正品”不被再次打上神秘标签。过去几年，从《太阳的后裔》到《鱿鱼游戏》，韩剧的全球影响力有目共睹。他们也并不掩饰要借中国IP扩宽全球市场的野心，韩流真是雨露均沾，不落空档。
娱乐圈中韩企的“花式入侵”
娱乐圈是韩国企业运作最得心应手的领域。2025年4月，韩国娱乐巨头Hybe集团正式宣布落户中国，设立全资子公司，专注本土化K-pop偶像男团孵化。据悉，Hybe集团掌控的防弹少年团、TXT等天团早就开拓中国粉丝圈，开设专属音乐App推送新歌，还与国内音乐流媒体平台如“腾讯音乐”合作，确保自家艺人新歌上线同步。而且，他们的“本地化”策略充满精明，既用成名已久的团体大带小抢占热度，也积极发掘、打造中国本土练习生，用韩式方法提升偶像工业化水平，争抢年轻市场。
我们在现场采访中发现，Hybe在中国设立分公司后，已经和多家国内高校展开合作，举办选秀，吸引00后、10后青少年前来报名。光2025年夏季，Hybe中国的海选报名就超过2万人，其中有超过30%是未成年学生。全国范围的“K-pop风”越来越热，许多家长发现，孩子上学不仅学语数外，还得跟着练唱跳妆容。舆论之中有担忧指出，韩娱常见的低龄偶像炒作、追求极致“幼态”审美，或许会模糊和稀释中国青少年的正向价值观。数据证明，这些趋势确实发生着：2023年杭州某中学调查显示，班级里70%以上的女生会模仿韩团摆拍、化妆，并以“出道练习生”为理想；而从韩娱练习生体系流入中国的，其实不只是唱跳技术，更潜移默化地带来了新一轮价值观重塑。
游乐场属于谁？悄然转手的郊外天堂
2025年9月，韩国MBK财团全盘接手华谊兄弟苏州电影世界，这桩交易一举成为资本市场的焦点。这座位于苏州市区边缘的超大乐园，原本是华谊的荣耀之作——数百亩地上集合了电影场景、乘骑、实景表演，一开始就打出“全家娱乐、文化体验”招牌。可惜这两年受经济环境以及自身内容老化影响，经营困局不可挽回，常年巨亏。2024年度，园区入园人数较高峰期下降近65%，年度亏损突破3亿元人民币。
MBK财团一向擅长捡漏：早年以60多亿元买下大陆青岛、成都等城市的海洋公园，转手翻新后重获新生。如今又悄然进入苏州电影世界。新老板火力全开：重塑园区主题区，如奶龙魔法时光成为全国最大IP乐园之一，推出现象级沉浸式大秀《状元归来》，将各类互动体验推向高潮，园区2025年第三季度客流环比增长37%，单季盈利首次转正。消息一出，许多游客慕名而来——只是他们未必知道，乐园换了东家，背后变成了韩国资本布局全产业链的一个典型缩影。数据显示，2024年以来，中国主题乐园行业总收入达到815亿元，而大中型乐园正成为国际资本眼中的“香饽饽”。再加上MBK并未掩饰要复制韩式服务、演绎、运营管理的野心，这意味着，乐园的产品故事、表演内容，未来多多少少要染上一层“韩式滤镜”。
生活用品的“润物细无声”
与其他领域韩资多半引发争议相比，韩国艾多美在中国市场的路径则低调许多。艾多美中国自打成立就坚持合规运营，不争短期获利，反而通过严格品质、创新研发，逐步扎根。公司很早发现中国消费者的审美、习惯与韩国截然不同，干脆在上海、广州两地设自有实验室，参与产品改良设计。短短数年，艾多美中国已在国内生活日用品、美妆护肤等品类中占据可观份额，2024年销售额突破60亿元，不仅进入国内生活日用品市场前十，还频繁登上“外资企业在华最佳创新品牌”榜单。
统计显示，艾多美的会员制分销网络已经涵盖全国31个省份，累计注册用户超400万人次。更关键的是，艾多美的品牌整体形象植根于“性价比+实用主义”，没有把韩风文化包装放在首位，反而迎合了国人消费主张。实际上，生活用品领域“跨国借文化”相对不明显，但市场份额的争夺战，背后依然充满资本计算。
文化输出的背后：资本裹挟与身份模糊
比起单一的经济收益，韩国资本在中国的这些领域布局，风险真正藏在文化浸润之中。韩方近些年不断试图借各种手法“包装”中华传统，自称端午、孔子、李白皆为韩国元素，甚至于春节习俗的归属也做文章。这不仅仅是商业竞争，更是一种带有强烈意图的文化偷渡和身份模糊。如今资本升级为“联合制作、合资办厂”，试图在影视、娱乐、旅游和生活服务多线渗透，借中国本土资源打造“国际韩流”。长此以往，谁的故事、谁的美学、谁的精神内核，就有可能悄然改头换面。
数据显示，2024年中国短剧市场总产值达到180亿元，用户规模突破2亿；中国流行音乐市场总规模约达330亿元，而中外合作偶像经济体量全年达到460亿元。正因为有如此庞大的蛋糕，韩国企业才会不遗余力投下重注。如果我们在享受娱乐、生活便利的同时，忽略了文化主体地位的坚守，难免在日积月累中，悄然接收了他者的叙事、价值观甚至身份归属。
资本无国界，文化有底线。时代发展中，国际合作和商业竞争不可避免，但我们更该清醒认识到什么才是合作、创新的佳境，什么是打着资本旗号的“文化碰瓷”。守好属于中华民族的棱角和根脉，别让几代人传下来的宝贝，在不知不觉中被资本的大潮冲刷殆尽。面对层层递进的资本渗透与文化借壳，保持清醒和自省，是每一位消费者、文化从业者的责任。
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